[영화로 읽는 역사] 순수의 시대 - 피로 물든 사랑, 무너진 왕조 고려의 마지막 밤, 인간의 순수를 지키다

영화 개요 - 고려의 마지막 밤을 기록하다

개봉: 2015년 3월 

감독: 안상훈 

출연: 신하균(김민재), 장혁(이방원), 강하늘(진), 강한나(가희), 이재용(정사공), 박영규(최만리) 

시대 배경: 1392년 고려 말, 조선 건국 직전 

장르: 역사 / 드라마 / 로맨스 / 정치극 

〈순수의 시대〉는 고려가 무너지고 조선이 태어나는 전환기, 그 혼란 속에서 권력과 사랑, 인간의 본능이 어떻게 충돌하는지를 그립니다. “나라가 무너질 때, 인간의 순수함은 어디로 가는가.” 이 질문이 바로 영화 전체를 관통하는 주제입니다.

영화 순수의 시대

줄거리 - 피의 궁궐에서 피어난 사랑 

1392년, 고려 왕조의 마지막 시기. 이성계가 위화도 회군을 일으켜 권력을 장악하고, 새로운 조선의 세력을 준비하는 혼란의 시기입니다. 

이성계의 아들 이방원(장혁)은 권력의 중심에서 아버지의 뜻을 이어받으려 하지만, 그의 곁에는 한 남자가 있었습니다. 그가 바로 고려의 마지막 충신 김민재(신하균)입니다. 김민재는 혼란의 와중에도 왕에 대한 충성을 버리지 않는 장수로, 누구보다 올곧은 ‘무사’였습니다. 

하지만 그는 우연히 만난 여인 가희(강한나)에게 마음을 빼앗깁니다. 그녀는 왕의 여인이자, 금기의 존재였습니다. 사랑이 죄가 되고, 욕망이 반역이던 시대. 그들의 관계는 곧 왕권과 인간의 본능이 부딪히는 비극의 시발점이 됩니다. 결국 민재는 사랑과 충성, 그리고 생존 사이에서 피할 수 없는 선택을 하게 되죠.

역사적 배경 - 고려의 몰락과 조선의 그림자

〈순수의 시대〉는 실존하는 역사적 변곡점을 배경으로 합니다. 

시대: 1388~1392년, 위화도 회군 이후 고려 멸망기 

사건: 이성계가 위화도 회군으로 정권을 장악하고, 공양왕을 세운 뒤 조선을 건국 

인물 대응: 

신하균의 ‘김민재’는 고려 말의 충신과 무장들을 상징한 가상 인물 

장혁의 ‘이방원’은 훗날 조선의 태종으로, 실제 권력투쟁의 핵심 인물 

이 시기는 이념보다 힘이 지배한 시대였습니다. 왕조가 무너지고 새로운 질서가 세워지는 그 혼돈 속에서 사람들은 생존을 위해 충성도, 사랑도 버려야 했죠. 〈순수의 시대〉는 그 정치적 혼란 속에서도 끝까지 인간다움을 지키려는 한 남자의 이야기로, 역사의 거대한 흐름 속에서 ‘양심’이라는 마지막 저항을 그립니다.

인물 분석 - 권력보다 인간의 마음을 택한 자들

김민재(신하균) - 충성과 사랑의 경계

그는 고려의 마지막 장수이자 ‘인간적 무사’입니다. 나라가 무너져도, 왕이 흔들려도 그는 신의를 버리지 않습니다. 그러나 가희를 사랑하게 되면서 그의 충성은 흔들립니다. 그녀는 왕의 여인이라는 사실을 알면서도 그의 마음은 돌이킬 수 없게 되죠. “칼로 세운 나라라면, 사랑으로 무너질 수도 있겠지.” 신하균은 이 인물을 비극적 인간의 상징으로 연기합니다. 냉철한 장수이지만, 마음속엔 따뜻한 인간의 감정이 살아 있죠. 

김민재(신하균 분)

이방원(장혁) - 냉혹한 권력의 화신 

이방원은 냉철하고 계산적인 정치가입니다. 그는 권력의 냄새를 본능적으로 맡고, 그 권력을 잡기 위해 어떤 희생도 감수하죠. 하지만 김민재를 향한 그의 감정은 단순한 경쟁이 아닙니다. 존경과 질투, 사랑과 증오가 섞인 복잡한 감정의 교차입니다. 장혁의 이방원은 단순한 야심가가 아니라, 역사적 비극의 공모자이자 시대의 산물로 그려집니다.

이방원(장혁 분)

가희(강한나) - 사랑의 희생양, 순수의 상징 

가희는 영화의 제목과 가장 깊이 연결된 인물입니다. 그녀는 왕의 여인이지만, 동시에 인간의 자유를 갈망하는 존재입니다. 그녀의 사랑은 금지된 것이지만, 그 속에는 “혼란의 시대에도 인간은 사랑할 수 있다”는 순수한 진심이 있습니다. 결국 그녀의 사랑은 두 남자의 인생과 한 왕조의 운명을 뒤흔듭니다.

가희(강한나 분)

영화의 미학 - 피와 순수의 대비

〈순수의 시대〉는 잔혹한 현실 속에서도 인간의 순수한 감정을 ‘색’과 ‘공간’으로 표현한 작품입니다.

색채: 붉은 피와 하얀 비단의 대비는 ‘욕망과 순수’, ‘파괴와 희생’을 상징합니다. 

카메라: 좁은 궁궐 복도와 광활한 전쟁터를 교차로 보여주며 인간의 내면적 감정과 정치적 공간의 대비를 극대화합니다. 

음악: 거문고와 피리 선율이 뒤섞인 배경음악은 절제된 슬픔과 시대의 불안을 동시에 전달합니다. 

감독 안상훈은 “고려의 몰락은 한 나라의 종말이 아니라, 인간의 순수함의 죽음이었다”고 말했죠. 그래서 이 영화의 ‘순수’는 아이러니합니다. 그것은 이미 피에 물든 순수, “더 이상 지켜낼 수 없는 순수”입니다. 

영화 스틸컷

주제 해석 - 사랑이 죄가 된 시대

〈순수의 시대〉의 핵심 주제는 ‘순수의 상실’입니다. 나라가 무너질 때, 인간의 도덕은 사라지고 욕망만 남습니다. 권력은 사랑을 금지하고, 사랑은 결국 권력을 파괴하죠. 김민재의 사랑은 ‘순수의 저항’이었고, 그의 죽음은 ‘순수의 종말’이었습니다. 영화는 그 비극을 통해 관객에게 묻습니다. “혼란의 시대에 순수를 지키는 것은 미련일까, 용기일까?”라고 말이죠.

역사 속 의미 - 고려의 몰락과 인간의 선택 

〈순수의 시대〉는 ‘조선 건국’이라는 역사적 대사건을 배경으로 하지만, 그 이면에는 인간의 감정사가 숨어 있습니다. 고려의 충신들은 역사의 승자가 되지 못했지만, 그들의 양심과 인간성은 영화 속에서 살아 숨 쉽니다. 이방원은 승리했지만, 그의 승리는 피로 얼룩진 권력의 역사였습니다. 결국 이 영화는 역사 속 ‘승자’보다 ‘진심을 잃지 않은 패자’에게 박수를 보냅니다. 

영화 속 김민재

진 배역을 맡은 강하늘

평론적 관점 - 피로 쓴 서정시

〈순수의 시대〉는 개봉 당시 논쟁이 많았어요. 잔혹한 폭력과 노골적인 묘사로 인해 ‘자극적’이라는 평도 받았지만, 시간이 지나면서 철학적 문제의식이 담긴 역사 비극극으로 재조명되고 있습니다. 평론가들은 이 작품을 두고 “욕망과 이상, 현실과 순수의 경계가 무너지는 순간을 그린 비극” 이라고 평가했어요.

영화의 철학 - 순수는 죽었는가?

〈순수의 시대〉의 마지막 장면은 모든 것이 무너진 뒤에도 인간의 감정만은 남아 있음을 보여줍니다. 김민재의 피, 가희의 눈물, 이방원의 차가운 눈빛 ― 그것은 한 시대가 끝났음을 알리는 동시에, 새로운 인간의 시작을 의미합니다. ‘순수’는 죽지 않았습니다. 다만 피로 물든 세상 속에서 잠시 숨을 고르고 있을 뿐이죠.

영화 출연진

맺음말 - 피의 왕조, 그러나 마음만은 순수했다

〈순수의 시대〉는 “고려의 몰락”이라는 거대한 역사 속에서 “한 인간의 순수함”을 찾아낸 드문 작품입니다. 사랑이 금지되고, 믿음이 배신으로 돌아오던 시대에도 누군가는 끝까지 인간답게 살고자 했습니다. “나는 나라를 지키지 못했지만, 내 마음은 거짓이 아니었다.” 그 한마디가 이 영화가 전하고자 한 모든 진실입니다.